2012年1月31日 星期二
生命無境－Isablle Perrin與解瑄－豎琴與科技的對話
生命無境－跨界製作主題介紹
電子豎琴
豎琴一向予人高貴優雅的形象，音色清亮美妙。而與傳統豎琴有所不同的電子豎琴，它接駁的混音器可製作各式各樣的聲音效果，並且具備輕巧、穩定的特性，47條弦線均設收音裝置，前置四個按鈕可讓演奏者輕鬆地調校音量，令現場演奏千變萬化，有別於一般豎琴，並且可藉由電子豎琴可直接輸出(output)至電腦之中，透過專業的互動程式，觸發已預先寫入的程式，造成投影畫面的變化。與一般傳統的影像不同的是，以表演者現場的情緒(演奏的聲音大小或動作)來控制影像的變化，使影樣更能貼合表演者的美感展現。在《生命無境-Isablle Perrin與解瑄-豎琴與科技的對話》中，我們引進由法國空運來台與電腦結合的電子豎琴，呈現電子豎琴有史以來在台灣的第一次演出。
豎琴一向予人高貴優雅的形象，音色清亮美妙。而與傳統豎琴有所不同的電子豎琴，它接駁的混音器可製作各式各樣的聲音效果，並且具備輕巧、穩定的特性，47條弦線均設收音裝置，前置四個按鈕可讓演奏者輕鬆地調校音量，令現場演奏千變萬化，有別於一般豎琴，並且可藉由電子豎琴可直接輸出(output)至電腦之中，透過專業的互動程式，觸發已預先寫入的程式，造成投影畫面的變化。與一般傳統的影像不同的是，以表演者現場的情緒(演奏的聲音大小或動作)來控制影像的變化，使影樣更能貼合表演者的美感展現。在《生命無境-Isablle Perrin與解瑄-豎琴與科技的對話》中，我們引進由法國空運來台與電腦結合的電子豎琴，呈現電子豎琴有史以來在台灣的第一次演出。
豎琴演奏家 伊莎貝爾‧裴琳（Isabelle Perrin）
在法國尼斯音樂學院以優異成績畢業之後，17歲的伊莎貝爾•裴琳在“地中海青年獨奏家音樂節”舉行了個人首場獨奏音樂會。貝琳經常在歐洲，美國，非洲（突尼斯，南非）以及亞洲（中國，日本，韓國）巡迴演出。並錄製了幾張唱片，包括 Bernard Andres 作曲的一些獨奏曲目。作為 Tuner Trio 創辦人之一，裴琳和她的同伴錄製了 Arnold BAX 原作的長笛中提琴和豎琴協奏曲。伊莎貝爾是法國獲得 CA（Les Conservatoires Nationaux de Région 音樂學校任教資格）最年輕的藝術家。裴琳在全球開辦大師班，並曾應邀作美國 Bloomington 印第安那大學嘉賓講師及英國倫敦皇家音樂學院指定客座教授。
豎琴演奏家 解瑄
1993-96年曾擔任美國San Antonio交響樂團及Knoxville交響樂團之豎琴首席。1998-99年獲選為「巴黎國際藝術村」駐村藝術家公費於巴黎從事演出及研究。99年起獲聘國家交響樂團豎琴首席，並任教於師範大學音樂系及交通大學音研所等校。2000年起至今，每年夏天亦應香港亞洲青年管絃樂團(Asian Youth Orchestra)之邀，擔任駐團豎琴指導教授。2010年解瑄陸續受邀於著名的日本Nippon國際豎琴大賽及新加坡馬來西亞等國際豎琴大賽擔任主要評審及演出, 並獲邀擔任世界豎琴大會常務董事(Board of Director)，活躍於國際豎琴舞台。
指揮 鄭立彬
鄭立彬是目前臺灣樂界深受矚目且倍受好評的指揮家，指揮曲目廣泛，音樂詮釋深刻，無論是西方經典交響音樂還是當代作曲家新創作品，樂團總是在他的指揮下得到最好的發揮，再加上效率極佳的排練，使他成為最受樂團團員歡迎的指揮家。
出生於臺灣高雄，自小學至碩士皆在臺灣接受完整的音樂教育，鄭立彬的成功及活躍也充分證明臺灣已有能力自行培育出第一流的音樂人才。自幼學習鋼琴、小提琴。小提琴先後師事陳主稅、楊子賢、林克昌、蘇正途等名師，並曾在大師班中受教於曼紐因爵士﹙Sir. Y. Mennuhin﹚。指揮則先後受教於亨利‧梅哲﹙Henry Mazer﹚、徐頌仁、陳秋盛等名師，國立臺北藝術大學研究所碩士班第一位主修指揮畢業。2006年3月受邀參加當代指揮大師羅林‧馬捷爾﹙Lorin Maazel﹚指揮大師班，深獲大師的肯定與青睞。
出生於臺灣高雄，自小學至碩士皆在臺灣接受完整的音樂教育，鄭立彬的成功及活躍也充分證明臺灣已有能力自行培育出第一流的音樂人才。自幼學習鋼琴、小提琴。小提琴先後師事陳主稅、楊子賢、林克昌、蘇正途等名師，並曾在大師班中受教於曼紐因爵士﹙Sir. Y. Mennuhin﹚。指揮則先後受教於亨利‧梅哲﹙Henry Mazer﹚、徐頌仁、陳秋盛等名師，國立臺北藝術大學研究所碩士班第一位主修指揮畢業。2006年3月受邀參加當代指揮大師羅林‧馬捷爾﹙Lorin Maazel﹚指揮大師班，深獲大師的肯定與青睞。
解瑄豎琴音樂劇場 《河》輕觸二二八印記
記者趙靜瑜／台北報導
3位踢踏舞者約好了要一起排舞，她們各自從大台北地區不同的角落出發，趕往排練場，台北過往的歷史記憶，開始向路過的舞者們道出自己的身世。豎琴家解瑄即將於228推出的《河》豎琴音樂劇場中，透過各種混搭音樂與劇情，展現台北茶館、龍山寺前甚至日式宿舍的屋簷下豐富的文化底蘊。
不同於一般音樂家的「按牌理出牌」，豎琴家解瑄經常與戲劇、舞蹈界互動，讓音樂變得更加立體化。今年解瑄選在2月28日推出豎琴音樂劇場《河》，音樂演奏搭配舞台設計、燈光、多媒體影像動畫及電子音樂等劇場元素，讓音樂與歷史都不沉悶。
解瑄表示，228是歷史的印記，也可以是生命的印記，以音樂回顧，以音樂凝視，以音樂撫慰。解瑄不但演奏豎琴，也將要挑戰古典吉他、三味線、傳統古琴曲、南管音樂、爵士藍調音樂等等樂曲。觀眾可體驗豎琴模擬不同樂器演奏的特殊技巧。
該音樂會將在台北國家音樂廳登場。
豎琴劇場「河」 解瑄把音樂變立體
2011-02-23 人間福報
記者郭士榛台北報導
不同於一般音樂家的「按牌理出牌」，國家交響樂團（NSO）豎琴首席解瑄經常與戲劇、舞蹈界互動，讓音樂變得更加立體化。解瑄將於二十八日在台北國家音樂廳，推出豎琴音樂劇場《河》，音樂演奏搭配舞台設計、燈光、多媒體影像動畫及電子音樂等劇場元素，讓音樂與歷史都不沉悶。
「《河》的呈現，是描繪當代台灣文化的多元面貌與歷史記憶。」解瑄表示，屆時以豎琴演奏為主，搭配歌者、舞者演出，雖以歷史、文化做為探討主題，卻採當代都會生活為表現之場景。在音樂上，除了演奏豎琴，也要挑戰古典吉他、三味線、傳統古琴曲、南管音樂、爵士藍調音樂等樂曲，觀眾可體驗豎琴模擬不同樂器演奏的特殊技巧。
《河》豎琴音樂劇場描寫三位踢踏舞者，約好要一起排舞，她們各自從台北不同的角落出發，趕往排練場，台北過往的歷史記憶，開始向路過的舞者道出自己的身世。解瑄指出，在完整故事架構下，搭配舞台設計、燈光、影像動畫及音樂，以多層次線簾為主，呼應豎琴的琴弦特性，並將空間作區隔，展現台北茶館、龍山寺甚至日式宿舍的屋簷下，豐富的文化底蘊。
記者郭士榛台北報導
不同於一般音樂家的「按牌理出牌」，國家交響樂團（NSO）豎琴首席解瑄經常與戲劇、舞蹈界互動，讓音樂變得更加立體化。解瑄將於二十八日在台北國家音樂廳，推出豎琴音樂劇場《河》，音樂演奏搭配舞台設計、燈光、多媒體影像動畫及電子音樂等劇場元素，讓音樂與歷史都不沉悶。
「《河》的呈現，是描繪當代台灣文化的多元面貌與歷史記憶。」解瑄表示，屆時以豎琴演奏為主，搭配歌者、舞者演出，雖以歷史、文化做為探討主題，卻採當代都會生活為表現之場景。在音樂上，除了演奏豎琴，也要挑戰古典吉他、三味線、傳統古琴曲、南管音樂、爵士藍調音樂等樂曲，觀眾可體驗豎琴模擬不同樂器演奏的特殊技巧。
《河》豎琴音樂劇場描寫三位踢踏舞者，約好要一起排舞，她們各自從台北不同的角落出發，趕往排練場，台北過往的歷史記憶，開始向路過的舞者道出自己的身世。解瑄指出，在完整故事架構下，搭配舞台設計、燈光、影像動畫及音樂，以多層次線簾為主，呼應豎琴的琴弦特性，並將空間作區隔，展現台北茶館、龍山寺甚至日式宿舍的屋簷下，豐富的文化底蘊。
《河》228豎琴音樂劇場
The River-Harp Music theatre
節目介紹《河》的主題在於描繪當代台灣文化的多元面貌與歷史記憶。以豎琴演奏為主，間以歌者、舞者搭配演出。除了古典樂曲之外， NSO 首席豎琴家解瑄將要挑戰西班牙古典吉他、日本三味線、傳統古琴曲、台灣南管音樂、美國爵士藍調音樂等等樂曲。觀眾可體驗以豎琴及箜篌模擬不同樂器演奏的特殊技巧。同時，專為此場音樂會設計的多媒體影像及動畫，以大台北地區水文環境為脈絡，展開一幅文化地圖，觀眾將如走入一場時空之旅般，目睹埋藏於當代都會生活中的歷史陳跡，營造出多層次而富趣味的欣賞氛圍。
演出暨製作人員：豎琴、箜篌／解瑄 歌手／玫熹 南管吟唱／莊瓊虹
舞者／張念祖、周浚鵬、林妤樺 Bass／山田洋平
洞簫／缪沁琳 南管譜曲、足鼓／許淑慧
演出曲目：德布西:在小船上
許淑慧:擺渡人(南管創作曲)
突尼耶:農民之舞、神奇飛行
津輕音頭（三味線曲）
流水(古琴曲)
阿爾班尼士: Asturias舞曲
家(童謠)
New Blues、Take5、懷念 等
2012年1月19日 星期四
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